3DAYSOFDESIGN 2026
Igal juunil muutub Kopenhaagen disainimaailma keskpunktiks. 3daysofdesign ei ole pelgalt mess või näituste seeria – see on disaini tähistamine, kohtumispaik loovatele mõtlejatele, brändidele, arhitektidele ja disainihuvilistele üle kogu maailma. Linn täitub näituste, installatsioonide, uute kollektsioonide ja vestlustega, mis kujundavad disaini olevikku ja tulevikku.
2026. aasta teemaks oli "Make This Moment Matter" – üleskutse väärtustada olevikku ning luua tähendusega disaini. Kui minevik pakub inspiratsiooni ja tulevik võimalusi, siis tegelikud otsused sünnivad täna. Materjalid, mida valime. Ruumid, mida kujundame. Kogukonnad, mida loome. Iga disainiotsus kannab endas mõju ning võimalust kujundada paremat homset.
Ka sel aastal olid kohal paljud meie partnerbrändid, tutvustades uusi tooteid, ideid ja koostööprojekte. Nende seas leidus nii ajatuid klassikuid kui ka värskeid suundi, mis peegeldavad disaini muutuvat rolli meie kodudes, tööruumides ja igapäevaelus. Järgnevalt jagame hetki, avastusi ja inspiratsiooni selle aasta 3daysofdesignilt – sündmuselt, mis tuletab meelde, et hea disain ei täida lihtsalt ruumi, vaid loob tähendust.
Jätka lugemist, et avastada 3daysofdesigni hetki Vippilt, Astepilt ja J. Adams & Co-lt ning inspiratsiooni pakkuvaid koostööprojekte Agapelt, Agapecasalt ja Davide Groppilt ning Meridianilt, Ceccotti Collezionilt ja CTO Lightingult.
VIPP x MESURA – KÜLALISTEMAJAST MÄNGUVÄLJAKUNI
Selle aasta 3daysofdesigni raames ühendas Vipp jõud Barcelonas tegutseva arhitektuuri- ja disainistuudioga mesura, et uurida, kuidas muuta külalistemaja mänguliseks kohtumispaigaks.
„Külalistemaja on ruum, kus saab luua kodutunnet. Ja kodu väljendub oma olemuselt ühise kogemusena – paigana, mis on loodud inimesi kokku tooma.“ — Benjamin Iborra, Partner & arhitekt stuudios mesura.
Taani jaanipäevatraditsioonidest ja hygge'ga seotud sotsiaalsetest rituaalidest inspireeritud installatsioon käsitleb külalislahkust mitte niivõrd ruumina, vaid millegi sellisena, mis sünnib osalemise, kohalolu ja koosolemise kaudu.
Installatsiooni keskmes asub Vipp Loft diivanimoodulitest loodud vestlusala. 1960.–70. aastatel populaarsust kogunud süvistatud istumisalad olid loodud selleks, et tuua inimesed üksteisele lähemale – nii füüsiliselt kui ka sotsiaalselt. Arhitektuuri sisse põimituna kaotasid need ruumis barjäärid, soodustasid silmsidet ning muutsid vestluse ruumi keskpunktiks. Mesura tõlgendab seda ideed kaasaegses võtmes, muutes mööbli omamoodi maastikuks.
Samas avab installatsioon ukse ka ühele Vippi identiteedi kesksele osale – metallitööle. 1939. aastal asutatud Vipp on aastakümneid täiustanud oskust vormida metallist esemeid, mis on täpsed, vastupidavad ja esteetiliselt ajatult funktsionaalsed.
Üks Vippi ikoonilisemaid disainilahendusi, Swivel tool, on mesura käe all saanud uue tõlgenduse, mis mõjub ühtaegu ootamatu ja loomulikuna. Tulemuseks on mänguline versioon, mis säilitab siiski Vippile omase iseloomu.
-
2010. aastal Barcelonas asutatud Mesura on kõrgetasemeline arhitektuuri- ja disainistuudio, mis loob ajatuid ja eritellimusel valmivaid keskkondi. Tegutsedes arhitektuuri, sisekujunduse, mööblidisaini ja uurimistöö valdkondades, käsitleb stuudio iga projekti avatud uurimusena, keskendudes inimese, koha ja kultuuri vahelistele suhetele. Nende tööd iseloomustavad tugev materjalitunnetus, kontekstitundlikkus ja narratiivsus, mille tulemusena sünnivad ruumid, mis on ühtaegu läbimõeldud ja kaasaegsed.
J.ADAMS & CO
Kuninga pargi kõrval peitus üks tänavuse festivali väikeseid peidetud teemante – J. Adams & Co. Briti valgustibränd, mis ühendab traditsioonilise käsitöö, väärikad materjalid ja kaasaegse vormikeele. Väikeses pargimajakeses esitlesid nad rikkaliku punase taustal uut Apex kollektsiooni, kus valgus, tekstuur ja perspektiiv on pidevas dialoogis. Ahjus vormitud tekstuurklaas ja massiivne messing loovad valgusobjekte, mis muutuvad sõltuvalt vaatenurgast, paljastades uusi peegeldusi, varje ja sügavusi. Tulemuseks on kollektsioon, kus valgus ei ole lihtsalt nähtav, vaid kogetav.
DAVIDE GROPPI x AGAPE BATHROOMS x AGAPE CASA
3daysofdesigni raames kohtuvad erinevad loomingulised maailmad näitusel Artistic Position in Space. Koostöös File Under Popi, Agapecasa, Agape Bathrooms, Davide Groppi, Garde Hvalsøe ja V-ZUGiga loodud installatsioon uurib ruumi kui elatud kogemust, kus materjal, arhitektuur, kunst ja valgus astuvad omavahel dialoogi. Selle koostöö keskmes on meie omanäolised partnerbrändid Itaaliast. Agape uusimad tooted ning Agapecasa Angelo Mangiarotti kollektsioon kohtuvad Sonja Ferlov Mancoba skulptuuridega, samal ajal kui Davide Groppi valgus seob kogu kogemuse tervikuks — vaikselt, tundlikult ja loomulikult. Näitus tuletab meelde, et kõige mõjuvamad ruumid sünnivad koostöös.
Davide Groppi läheneb valgusele kui emotsioonile ja ideele. Tema valgustid sünnivad intuitiivsest mõtlemisest, mängulisusest ning soovist luua valgust, mis ei domineeri ruumis, vaid toob esile selle olemuse. Eriti oluline koht on tema loomingus kunstil – valgusel, mis oskab teost toetada ilma tähelepanu endale tõmbamata. Just selline tundlik lähenemine annab ka näitusele selle erilise atmosfääri ja sügavuse. Lisaks legendaarsetele toodetele, nagu näiteks Moon, Stop, Masai, oli välja pandud ka uudistoode Umasi – Jaapani paberist dünaamiline rippvalgusti. Loe lähemalt Davide Groppi uudiste kohta siin või avasta brändi tooteid meie e-poes.
Agape on enam kui 50 aastat kujundanud vannituba kui eluruumi lahutamatut osa, ühendades arhitektuurse mõtlemise, ajatuse ning meisterliku materjalitunnetuse. Nende looming ei järgi mööduvaid trende, vaid keskendub kestvale kvaliteedile ja vormipuhtusele. Brändi vannitoa disainide seast olid kohal Patricia Urquiola disainitud Cenote ja EDIDA auhinna võitnud Massicci klaasist puhutud valamud.
Agapecasa kontekstis tasub tuua välja ka Angelo Mangiarotti Erose laudade kollektsiooni, kus inseneeria muutub poeesiaks. Raske kivist lauaplaat näib hõljuvat massiivsete koonusjate jalgade kohal ilma nähtavate kinnituste või ühendusteta. Tegelikkuses peitub selle lihtsuse taga erakordselt läbimõeldud konstruktsioon.
-
Itaalia arhitekti ja disaineri jaoks ei olnud disain kunagi pelgalt vormi loomine – see oli pidev uurimus materjalide, gravitatsiooni ja konstruktsioonide võimalustest. Arhitektina uskus ta, et iga objekt peaks ausalt väljendama seda, kuidas see on ehitatud. 1971. aastal loodud Eros on üks tema tuntumaid ja mõjukamaid disaine. Esmapilgul mõjub laud peaaegu võimatuna: raske kivist lauaplaat näib hõljuvat massiivsete koonusjate jalgade kohal ilma nähtavate kinnituste või ühendusteta. Tegelikkuses peitub selle lihtsuse taga erakordselt läbimõeldud konstruktsioon.
Mangiarotti kasutas gravitatsiooni kui konstruktiivset elementi. Lauaplaat ja jalad on täpselt välja töötatud nii, et nende omavaheline kaal ja geomeetria loovad täielikult stabiilse terviku ilma kruvide, liimi või metallühendusteta. Iga detail peab olema valmistatud äärmise täpsusega, sest kogu süsteem toimib ainult siis, kui kõik osad on täiuslikus tasakaalus. Just see insenertehniline elegants muudab Erose eriliseks. See on laud, mis demonstreerib kivimaterjali jõudu ja raskust, kuid samal ajal mõjub kerge, peaaegu hõljuvana. Rohkem kui viiskümmend aastat pärast loomist on Eros jätkuvalt näide sellest, kuidas innovatsioon, meisterlikkus ja ajatu vorm võivad ühineda üheks tervikuks.
Täna toodab Agapecasa seda disainiklassikut koostöös Mangiarotti pärandiga, säilitades algse konstruktsiooni ning austades meistri erakordset nägemust. Eros ei ole lihtsalt laud – see on õppetund sellest, kuidas ilu võib sündida füüsika, materjali ja idee täiuslikust kooskõlast.
ASTEP – VALGUS, MIS ÜHENDAB MINEVIKU TULEVIKUGA
Astepi külastamine 3daysofdesigni ajal meenutab alati sõbrale külla minekut. Perekondlik õhkkond, soe vastuvõtt ning ruum, kus ajaloolised disainiklassikud ja kaasaegne innovatsioon eksisteerivad loomulikult kõrvuti. Lisaks rahulikele päevatundidele täitsid programmi Coffee Rave, Aperitivo ning toodetutvustused, mis tõid kokku disainihuvilised, arhitektid ja valgustimaailma professionaalid.
Astep on 2014. aastal Alessandro Sarfatti loodud Taani-Itaalia disainiettevõte, mille identiteet põhineb ajatute ideede säilitamisel ja edasiarendamisel. Astepi kollektsioonis, kus minevik ja tulevik käivad käsi käes, on juba kindla koha leidnud mitmed viimaste aastate silmapaistvad tooted. Nende seas Monocle Design Award 2025 pälvinud Model 262, eelmisel aastal esitletud Lille laua- ja seinavalgustid, mänguline Cinquanta kollektsioon ning Dezeen Awards 2025 nominendiks valitud Sorpresa, mis pakub kaasaegset ja elegantset tõlgendust klassikalisest lühtrist.
Sel aastal lisandusid nende kõrvale kaks olulist uudistoodet – Model 2095 ja Filamento. Nagu kogu Astepi kollektsioon, peegeldavad ka mõlemad uudistooted brändi filosoofiat: austada disainiajalugu, kuid vaadata alati järgmise sammu suunas. Just seetõttu on Astep jätkuvalt üks huvitavamaid kohtumispaiku 3daysofdesignil – paik, kus klassikud saavad uue elu ja innovatsioon sünnib austusest valguse vastu.
-
Üks selle aasta olulisemaid uudistooteid oli Model 2095, Gino Sarfatti 1958. aasta disaini taasväljalase. Sarfatti on üks Itaalia valgustidisaini olulisemaid nimesid. Nelja aastakümne jooksul lõi ta enam kui 700 valgustit ning rajas 1939. aastal ettevõtte Arteluce, mille mõju ulatub tänaseni kogu valgustidisaini valdkonda. Lennundusinseneri taustaga Sarfatti käsitles valgust ühtaegu nii tehnilise väljakutse kui ruumilise elemendina, otsides pidevalt uusi viise valguse kasutamiseks arhitektuuris.
Model 2095 kuulub tema eksperimentaalsesse "2000" seeriasse, mille keskmes oli valguse ja arhitektuuri vaheline dialoog. Ajal, mil tänapäeval tuttavad klaaskeradest koosnevad valgustikompositsioonid polnud veel laialt levinud, uuris Sarfatti juba valguse arhitektuurset potentsiaali. Tulemuseks sündis üks esimesi kaskaadsete klaaskuulidega rippvalgustite süsteeme. Valgusti põhineb lihtsal ideel – valguskeral, mida korratakse rütmiliselt ruumis. Saadaval ühe-, viie-, seitsme-, üheksa- või kaheteistkümnekeralise lahendusena, loob Model 2095 vertikaalse valguskompositsiooni, mis sobib nii trepikodadesse, fuajeedesse, hotellidesse kui ka kõrgete lagedega eluruumidesse. See ei mõju niivõrd objektina, vaid ruumilise tööriistana, mis lisab interjöörile kõrgust, liikumist ja atmosfääri.
-
Teiseks oluliseks uudiseks oli Filamento, mille autoriteks on Madridi disainistuudio Mayice Studio asutajad Imanol Calderón Elósegui ja Marta Alonso Yebra. Filamento sündis tähelepanekust, mitte disainiülesandest. Uurides valguse käitumist klaasis, avastasid disainerid optilise nähtuse, kus valgus koondub teatud tingimustel üheks selgeks helendavaks jooneks. Sellest hetkest sai alguse valgusti, mille eesmärk ei olnud vormi kujundamine, vaid selle nähtuse nähtavaks tegemine. Filamento ei räägi niivõrd valgustist kui objektist, vaid valgusest endast – sellest, kuidas üksainus valgusjoon võib muuta kogu ruumi atmosfääri.
Filamento geomeetria juhib valguse läbi kumerate ja nõgusate klaaspindade nii, et esile kerkib peaaegu immateriaalne valgusjoon. Kui valgusti süttib, taandub objekt ise tagaplaanile ning tähelepanu keskmesse jääb valgus. Tulemuseks on korraga nii skulpturaalne ese kui ka arhitektuurne valguselement. Sarnaselt Model 2095-le on ka Filamento modulaarne süsteem, mis võimaldab luua nii üksikuid valgusobjekte kui suuremahulisi kompositsioone. Selle puhas ja peaaegu nähtamatu vorm võimaldab valgusel kujundada ruumi oma kõige elementaarsemas vormis.
MERIDIANI x CECCOTTI COLLEZIONI x CTO LIGHTING
Meridiani, Ceccotti Collezioni ja CTO Lighting lõid ühiselt keskkonna, mis väljendas täiuslikult Itaalia disaini ja Skandinaavia eluviisi vahelist dialoogi. Ruumi iseloomustasid sügavad rohelised toonid, tumedad puidupinnad, sametised pruunid, pehmed beežid ning rikkalik materjalide ja tekstuuride mäng. Tulemuseks oli kodune, kutsuv ja kihiline interjöör, millel oli veidi tumedam ning intiimsem karakter. Mööbli, valgustite ja kunstiteoste kooslus lõi atmosfääri, kus iga detail tundus hoolikalt läbimõeldud, kuid samas loomulik.
Kuigi Meridiani, Ceccotti Collezioni ja CTO Lighting pärinevad erinevatest disainitraditsioonidest, ühendab neid ühine väärtusruum – austus kvaliteetsete materjalide, kestvuse, mugavuse ja ajatu elegantsi vastu. Näitus tõestas taas, et hea disain ei tunne geograafilisi piire.
Loe lähemalt iga brändi rolli kohta väljapanekul:
-
Meridiani loob interjööre, kus elegants ei sünni liigsetest detailidest, vaid tasakaalust, proportsioonidest ja materjalide kvaliteedist. Brändi esteetika on vaoshoitud, kuid iseloomuga – luksuslik ilma demonstratiivsena mõjumata. Nende mööbel loob ruume, mis mõjuvad ühtaegu kaasaegselt ja ajatult.
Rue Verte väljapanekus tõid seda lähenemist esile mitmed uued ja armastatud tooted. Uus René voodi tõi magamistoa keskmesse pehmed skulpturaalsed vormid, samal ajal kui klassikalise joonega Louis diivan lisas ruumile soojust ja väärikust. Sametiste kangaste, tumedate puidutoonide ja pehmete neutraalsete värvide kooslus lõi atmosfääri, mis kutsus peatuma.
Tähelepanu väärisid ka kõrgläikega Henry kirjutuslaud, elegantne Ronny öökapp ning Blake kohvilauad, mille lihtsad vormid demonstreerisid Meridiani oskust luua mööblit, mis ei vaja tähelepanu võitmiseks liigseid žeste. Just selline vaoshoitud kindlus ongi üks põhjusi, miks Meridiani looming püsib aktuaalsena aastaid pärast selle valmimist.
-
Ceccotti Collezioni on üks neist haruldastest Itaalia brändidest, kus iga ese peegeldab aastakümnete pikkust mööblimeisterlikkust. Ettevõtte juured ulatuvad Toscanasse ning nende identiteedi keskmes on puit – materjal, mida käsitletakse austuse, kannatlikkuse ja erakordse täpsusega.
3daysofdesigni väljapanekus tõusis esile ikooniline nahast DC chaise longue. Selle voolavad jooned ja orgaaniline vorm demonstreerivad Ceccotti võimet muuta keerukas konstruktsioon visuaalselt mõjuvaks Tool mõjub korraga nii skulptuuri kui funktsionaalse esemena, kutsudes kasutajat aeglustuma ja ruumi kogema.
Ceccotti tugevus seisneb detailides. Painutatud puit, täiuslikud ühendused ning käsitsi viimistletud pinnad annavad igale esemele sügavuse, mida on raske saavutada tööstusliku tootmisega. Nende looming tõestab, et tõeline luksus peitub meisterlikkuses ning esemetes, mis muutuvad ajaga ainult väärtuslikumaks.
-
Briti valgustibränd CTO Lighting on tuntud oma oskuse poolest ühendada väärikad materjalid, käsitöö ja kaasaegne disain. Nende valgustid ei ole loodud üksnes ruumi valgustama, vaid kujundama atmosfääri ning looma emotsioone. Alabaster, käsitsi töödeldud metall ja suupuhutud klaas moodustavad kollektsioonide keskse keele.
Selle aasta väljapanekus köitis pilke uus Yukimi rippvalgusti, kus alabaster hajutab valgust pehmelt ja loomulikult. Samuti paistis silma Michael Verheydeni loodud Lucid laualamp, mille inspiratsioon pärineb Pariisi brasseriidest ja lumekuulidest. Alabasteri, satiinmessingu ja oksüdeeritud hõbedaviimistluse kombinatsioon muudab selle ühtaegu nii funktsionaalseks valgustiks kui skulpturaalseks objektiks.
Ruumi krooniks oli Nimbus lühter. Käsitsi valmistatud klaasketastest koosnev valgusti mõjub väljalülitatuna kunstiteosena ning sisselülitatuna loob pehme ja lummava valgusmängu.
CTO Lighting demonstreeris taas, et valgus ei ole pelgalt tehniline vajadus, vaid üks olulisemaid elemente ruumi karakteri loomisel.
Kogu inspiratsiooni oma kodu projektiks
Kogu väljapanek mõjus kui terviklik kodu – mitte stiliseeritud installatsioon, vaid päriselt elatav ruum. Kunst, mööbel, valgus ja materjalid töötasid koos, luues keskkonna, kus Itaalia disaini meisterlikkus kohtus Skandinaavia rahulikkusega. Tulemuseks oli elegantne, soe ja meeldejääv 3daysofdesigni kogemus.
TERVIKPROJEKT KOOS NOVELIGA
Meie meeskond on sisustusvaldkonnas tegutsenud üle 12 aasta, viies ellu projekte nii Eestis kui ka rahvusvaheliselt. Oleme Sinu jaoks olemas, et nõustada mööbli, valgustuse ja viimistlusmaterjalide valikul ning aidata luua ruumidesse harmooniline ja maitsekas tervik.
Lisaks esteetilisele poolele on meie meeskonnal tugev tehniline kompetents – koostame sisearhitektuurseid jooniseid, teostame valguslahendusi, valmistame ette detailseid spetsifikatsioone ning korraldame sisustuse tarnimise objektile.
Töötame terves Euroopas ning oleme sihikindel partner terviklahenduste pakkumisel.
